miércoles, 29 de febrero de 2012

Nos encontramos trabajando en la recuperación de la experiencia colectiva vivida a partir de este programa de encuentros. Nuestra hipótesis es que, en espacios de formación que se orientan hacia un intercambio horizontal podrían detectarse aspectos fundamentales de un giro y una ampliación claramente perceptibles en el circuito no sólo formativo sino también productivo, distributivo y de recepción del arte contemporáneo argentino.

En atención al enorme impacto que sus propuestas han producido entre los artistas del nuevo milenio, apuntamos aquí una tesis de Nicolás Bourriaud que acuerda con lo antedicho: la contemporaneidad configura un nuevo paradigma estético cuya escala de valores se articula en función de las relaciones sociales que el hacer artístico representa, promueve o favorece (2006). Estas son nociones que nos permiten plantear que, por sus rasgos de descentralización, horizontalidad y colectivización, el programa de Encuentros… que nos ocupa, podría postularse entre aquellos dispositivos relacionales de nuestra sociedad.
 
Diseñado por Américo Castilla como parte de su labor directiva en el área de cultura de la mencionada fundación, el proyecto estaba orientado a organizar un taller formativo al interior de la propia institución, liderado por un cuerpo docente móvil designado especialmente para cada edición.

Queremos compartir en esta web los datos colectados; también invitamos a todos nuestros potenciales colocutores a remitir cualquier aporte informativo que consideren relevante. Estimamos estos aportes fundamentales para el desarrollo de esta investigación y sus subsiguientes conclusiones. Es por eso que queremos hacer público nuestro agradecimiento a todos aquellos cuyos nombres aparecen en este trabajo como informantes; sin su invaluable aporte al concedernos entrevistas, responder encuestas y entregarnos todos sus recuerdos, este proyecto no hubiese prosperado.

Josefina Zuain y Marcelo Giménez

Esta investigación ―merecedora de una Beca Estímulo de la Universidad de Buenos Aires para el período 2010-2011― se titula: ¿Una cosa lleva a la otra? Vinculaciones entre formación grupal y colectivos de trabajo artístico en Argentina, desde 1997 hasta la actualidad. Su marco inicial ha sido el tramo final del proyecto UBACyT F160, Prácticas Sensibles en la Argentina Democrática Contemporánea: Enfoque Estético-Semiótico de las Artes Comunitarias, Colectivas y Participativas (Programación Científica 2008-2010), y luego su continuación, Prácticas Sensibles en la Dimensión Regional-Local: enfoque estético-semiótico de las Artes Comunitarias, Colectivas y Participativas en América Latina Contemporánea, 2000 a la actualidad (Programación Científica 2008-2010). Ambas pesquisas, codirigidas por Alicia Romero y Marcelo Giménez, se interesan por aquel sector de las artes que, en la actual etapa democrática que transita América Latina, se expande en ámbitos que exceden los círculos especializados -política, derechos humanos, trabajo, ecología, etc.- y lo hace en tensión con modos institucionalizados del campo artístico. Estos proyectos categorizan este accionar como “Artes Comunitarias, Colectivas y Participativas” por su referencia a diversos modelos de sociabilidad, y postulan en ellos “la creación de nuevos sentidos comunes de lo social y comunitario generando modelos imaginarios alternativos y operándolos en la dimensión de lo sensible colaborativo”.